تئوری نقاشی با هارلد اسپید
۶,۰۰۰,۰۰۰ تومان
تئوری نقاشی با هارولد اسپید
### دورهای برای هنرمندانی که میخواهند نقاشی را از بنیاد و با درک عمیق بیاموزند
کتابهای کلاسیک هارولد اسپید، *«تمرین و علم طراحی»* (1917) و *«علم و عمل نقاشی رنگروغن»* (1924)، بیش از یک قرن است که در آتلیهها و مدارس هنر دنیا تدریس میشوند. این دورهی آموزشی با الهام از همین دو منبع ارزشمند طراحی شده تا یکی از مستحکمترین و منطقیترین مسیرهای یادگیری نقاشی و طراحی را در اختیار شما قرار دهد؛ مسیری که همچنان تازه، کاربردی و برای هنرمندان امروز کاملاً ضروری است.
---
### چرا هارولد اسپید؟
اسپید یکی از معدود استادانی است که توانست فاصلهی ذهنی بین *طراحی* و *نقاشی* را از بین ببرد. او معتقد بود:
> «نقاشی همان طراحی است، با افزودن تُن و رنگ.»
در این دوره میآموزید که چگونه از طراحی جرمی، دیدن فرم در قالب ارزشهای نوری (تُن)، و پیشبرد تدریجی مهارتها، از زغال به رنگروغن حرکت کنید؛ بدون اینکه زیر بار پیچیدگیهای رنگ و تکنیک غرق شوید.
---
## آنچه در این دوره بررسی میکنیم
### ۱. تأثیر امپرسیونیسم و شکلگیری نگاه مدرن
چطور جنبش امپرسیونیسم نظام آموزشی هنر را دگرگون کرد؟
چرا استادان آکادمی سلطنتی در برابر روش رنگ شکسته مقاومت میکردند؟
و هنرمندان امروز چه چیزی از این تنش تاریخی میتوانند بیاموزند؟
### ۲. دو رویکرد آموزشی: تکنیکمحوری یا آزادیِ اکتشاف
از فرانک رایلیِ تکنیکمحور تا هاوارد پایلِ شهودی.
در این دوره بررسی میکنیم که:
کدام روش برای شما مناسبتر است؟
و چگونه میتوان بین آزادی بیان و تسلط تکنیکی تعادل ایجاد کرد؟
### ۳. خاستگاه ایدهٔ هنری
هر اثر هنری با یک ایدهی مبهم و خام شروع میشود.
در این دوره یاد میگیرید:
* چگونه ایده را از حالت مبهم به ساختاری قابل اجرا تبدیل کنید
* چگونه از *iteration* (تکرار و اصلاح) در thumbnail و اسکیسها استفاده کنید
* و چرا هیچ نقاشی موفقی بدون این مرحله به نتیجه نمیرسد
### ۴. نبوغ؛ الهام یا کار سخت؟
اسپید نبوغ را «فورانهای ناخودآگاه» مینامد؛ اما تجربهٔ هنرمندان بزرگی چون سارجنت و میکلآنژ نشان میدهد که این فورانها فقط در بستر صبوری، تلاش و پایبندی سختگیرانه اتفاق میافتند.
در این درس، رابطهٔ الهام و کار هدفمند بررسی میشود.
### ۵. آگاه و ناخودآگاه در فرآیند یادگیری
یکی از مهمترین مباحث دوره:
چگونه آگاهی در مراحل یادگیری فعال است، اما پس از تمرین کافی مهارتها به ناخودآگاه منتقل میشوند؟
این بخش با تکیه بر هم نظریات اسپید و هم یافتههای علم عصبشناسی امروز ارائه میشود.
### ۶. تعادل میان تحلیل و شهود
اسپید در کتابش بهجای غرق شدن در رمز و رازهای خلاقیت، بر اصول قابلفهم و کاربردی تمرکز میکند؛ اما ارزش ریتمها و حسهای شهودی را هم فراموش نمیکند.
در این دوره این دو جنبه را بهطور همزمان پرورش میدهیم.
### ۷. بازگشت به ارزشهای فراموششده
در پایان مقدمه، اسپید از اینکه طراحی دیگر مهارتی عمومی نیست ابراز تأسف میکند.
این دوره تلاشی است برای بازگرداندن این مهارت بنیادین به جایگاه اصلیاش:
زبان مشترک همهی هنرهای بصری.
---
## این دوره برای چه کسانی مناسب است؟
* هنرجویانی که میخواهند پایههای نقاشی را درست و اصولی بیاموزند
* نقاشان میانردهای که در رنگ، تونالیته یا ترکیببندی مشکل دارند
* هنرمندانی که میخواهند روش مطالعهٔ خود را ساختارمند کنند
* طراحانی که قصد ورود تدریجی به نقاشی رنگروغن را دارند
* علاقهمندان به رویکردهای کلاسیک در کنار فهمی امروزی از فرآیند یادگیری
پس از گذراندن این دوره، شما:
* رابطهی میان طراحی، تونالیته و رنگ را بهتر میفهمید
* ایدههای خود را دقیقتر شکل میدهید
* شهود شما تقویت میشود، اما بر پایهی دانش و تمرین
* میتوانید مسیر تمرین شخصیتان را با اطمینان طراحی کنید
* و مهمتر از همه، با دیدی روشن به سراغ هر نقاشی تازه میروید
افزودن به سبد خرید
- نظرات
هنوز نظری ثبت نشده
اولین نفری باشید که نظر میدهید
ثبت نظر